Turneul internațional Way to Kölner Philharmonie al Romanian Symphony Orchestra este mai mult decât un proiect muzical. Este un proiect cultural de anvergură care combină diplomația culturală cu excelența artistică, oferind atât publicului român, cât și publicului german și comunității românești din Germania, o experiență muzicală profundă și reprezentativă, la împlinirea a 145 de ani de relații diplomatice dintre cele două țări.
Într-un context global de fragmentare și instabilitate, cultura devine un instrument esențial de identitate, reprezentare și coeziune. (Cristian Andriș, director artistic al Romanian Symphony Orchestra)
Turneul este gândit ca un proiect de lungă durată, punând bazele unei serii de evenimente menite să celebreze identitatea culturală românească în România și Germania, continuând consolidarea relațiilor bilaterale la nivel artistic. Tema centrală a turneului este destinul – un concept explorat atât prin repertoriul ales, cât și prin legătura dintre România și Germania.
Startul turneului internațional va avea loc în data de 9 noiembrie 2025, când Köln va deveni scena unei întâlniri muzicale de neuitat, găzduită de renumita Kölner Philharmonie, începând cu ora 16:00. Acest concert simbolic deschide seria evenimentelor dedicate celebrării a 145 de ani de relații diplomatice între România și Germania, într-un spațiu emblematic al muzicii clasice europene. Totodată, concertul marchează apariția oficială pe scena internațională a noului ansamblu Romanian Symphony Orchestra – varianta simfonică a deja consacratei Romanian Chamber Orchestra. Noua formulă reunește unii dintre cei mai valoroși muzicieni români din țară și din diaspora, într-un demers artistic de recuperare, valorificare și promovare a excelenței muzicale românești.

Reunirea unor muzicieni de excepție sub egida Romanian Symphony Orchestra, dirijată de maestrul Gabriel Bebeșelea, aduce împreună expertiza națională și internațională, încurajând dialogul cultural între generații și spații geografice, din orchestră făcând parte între 54 – 73 de muzicieni români din diasporă și din țară.
Proiectul nostru se remarcă printr-un caracter de originalitate atât în componența artistică, cât și în conceptul general de promovare a culturii muzicale românești. Reunirea, sub egida Romanian Symphony Orchestra, a unora dintre cei mai valoroși muzicieni români din țară și din diasporă, într-un format de turneu internațional, este un demers artistic cu puternică valoare simbolică. Orchestra devine un simbol al unității românilor, o punte muzicală între cele două Românii. (Cristian Andriș, director artistic Romanian Symphony Orchestra)
Romanian Symphony Orchestra (începând cu 2025, la Cluj), Romanian Chamber Orchestra și Romanian String Quartet fac parte din același proiect de suflet născut din dorința muzicienilor români din diasporă de a reprezenta și promova România în lume, prin artă și cultură, adevărate “echipe naționale ale muzicienilor” constituite din unii dintre cei mai reprezentativi artiști români. Cu toate că proiectul a debutat în 2019, acesta este, prin valoarea componenților săi și prin contribuția adusă la patrimoniul național, un punct de referință pentru cultura românească și un ambasador cultural al României în lume.
Directorul artistic al ansamblurilor este violistul Cristian Andriș, iar dirijorii orchestrei sunt maestrul Cristian Măcelaru – directorul artistic al Festivalului Internațional George Enescu, dirijor principal al WDR Sinfonieorchester Köln și director muzical al Orchestrei Naționale a Franței – și Gabriel Bebeșelea – dirijor principal al Filarmonicii George Enescu. Înregistrările ansamblurilor sunt distribuite în întreaga lume prin rețeaua European Broadcasting Union, care cuprinde 69 de posturi din 56 țări, ajungând astfel la unele dintre cele mai importante radiouri de muzică clasică din lume precum BBC3, France Musique sau SWR, și la televiziuni precum TVR sau France 3.
Primul compact disc al Romanian Chamber Orchestra, lansat în 2022 la Editura Casa Radio, a obținut din partea postului Radio România Muzical cel mai înalt calificativ – “Fonoteca de aur” și a fost nominalizat la “Discul anului 2022”.
De-a lungul anilor, ansamblurile au concertat în săli importante precum Concertgebouw Amsterdam, Ateneul Român din București, Rhein-Mosel-Halle Koblenz, Casino de Madrid, Kloster Chorin, în festivaluri de renume precum Festivalul Internațional George Enescu, Choriner Musiksommer, IMUKO Festival, Stretta Concerts Brugg, colaborând cu soliști de renume precum Simon Trpčeski, Benedict Klöckner, Teo Gheorghiu, Bryan Cheng, Carlos Ferreira, Sebastian Bohren și Alexandru Tomescu.
În luna ianuarie 2025, Uniunea Criticilor, Redactorilor și Realizatorilor Muzicali din România (UCRRM) a oferit ansamblului Romanian Chamber Orchestra un Premiu de Excelență.

Foarte cunoscut și iubit de publicul clujean, Gabriel Bebeșelea este un dirijor dinamic, recunoscut pentru măiestria sa artistică și pentru angajamentul său față de explorarea muzicală. Este dirijor principal al Filarmonicii „George Enescu” din București și director artistic al ”Musica Ricercata”, un ansamblu și un festival dedicate interpretărilor pe instrumente de epocă și practicii istorice informate.
Renumit pentru versatilitatea sa, Bebeșelea se bucură de o carieră internațională în plină expansiune, colaborând cu ansambluri de prestigiu precum Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, Konzerthausorchester Berlin, Royal Philharmonic Orchestra, Orchestre National du Capitole de Toulouse, Orchestre Philharmonique de Marseille, Antwerp Symphony Orchestra, Barcelona Symphony Orchestra, Orquesta Sinfónica de Castilla y León, Singapore Symphony Orchestra, Aarhus Symphony Orchestra, Tonkünstler Orchestra și Prague Philharmonia, printre altele.
În stagiunea 2024/25, Bebeșelea a debutat cu Shanghai Philharmonic Orchestra, a efectuat un turneu cu Tonkünstler Orchestra și a susținut concerte alături de Romanian Chamber Orchestra, în cadrul Choriner Musiksommer și la Concertgebouw Amsterdam.
Bebeșelea este, de asemenea, un cercetător dedicat și un susținător al redescoperirii capodoperelor muzicale uitate. În 2017, a fondat Musica Ricercata pentru a aduce în lumină aceste lucrări, prezentând muzică de la perioada barocă până la cea modernă. Pasiunea sa pentru redescoperire este evidențiată prin colaborarea cu Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, alături de care a înregistrat oratoriul redescoperit al lui George Enescu, Strigoii, și Pastorale – Fantaisie pour petite orchestre, o lucrare pe care a curatoriat-o personal.

S-a născut în 1989, este un violoncelist renumit, apreciat pentru arta sa expresivă și pentru versatilitatea sa. Câștigător a numeroase premii, inclusiv OPUS Klassik 2021, evoluează pe plan internațional alături de orchestre de prestigiu precum Royal Philharmonic Orchestra din Londra, Deutsche Radiophilharmonie și Kremerata Baltica, sub bagheta unor dirijori distinși precum Daniel Barenboim, Sir Simon Rattle și Cristian Măcelaru.
Klöckner a apărut în săli renumite la nivel mondial, inclusiv la Berlin Philharmonie, Carnegie Hall și Suntory Hall din Tokyo, Philharmonie Paris și Kölner Philharmonie.
Colaborările sale în muzica de cameră includ artiști de renume precum Emanuel Ax, Lisa Batiashvili și Anne Sophie Mutter. Cunoscut pentru promovarea lucrărilor contemporane, el a interpretat în premieră piese precum Dublul concert pentru 2 violoncele de Wolfgang Rihm și Concertul pentru violoncel de Eun Hwa Cho. Înregistrările sale, apreciate pe scară largă de presa internațională, includ colaborări cu Gidon Kremer, Michael Sanderling, Kirill Troussov și Ragnhild Hemsing. În 2023, a lansat un CD cu Sonatele pentru violoncel de Brahms împreună cu YU Kosuge la Sony. Înregistrările sale au fost foarte lăudate de presa internațională și au câștigat premii precum OPUS Klassik și Supersonic Award, printre altele.
Din 2014, Benedict Klöckner este, de asemenea, fondatorul și directorul artistic al „Festivalului Internațional de Muzică Koblenz” (IMUKO) și cântă pe violoncelul istoric “Ex Maurice Gendron”, realizat de Francesco Ruggeri (1680).

Luminița Marin este o violistă româncă stabilită în prezent în Danemarca. Absolventă a Conservatorului George Enescu din București, a studiat cu profesori renumiți precum Amihai Grosz, Gérard Caussé, Hartmut Rohde și Valeriu Pitulac.
În prezent, este șefa partidei de violă la Orchestra Simfonică Aarhus, poziție pe care o ocupă din 2014. Experiența sa orchestrală anterioară include poziții de șef de partidă în Orchestra Simfonică Odense, Filarmonica Oslo și Orchestra Simfonică São Paulo.
Ca o pasionată muziciană de cameră, a fost membru fondator al cvartetului Artos și al trioului Isolde, concertând în Europa și America de Sud. Luminița predă, de asemenea, violă la Det Jyske Musikkonservatorium.
Repertoriul ei solistic include concertele de Bartók, Bruch (Concert dublu), Mozart (Simfonia Concertante), Stamitz, Hindemith și Weber. Este cunoscută pentru tonul său cald, frazarea expresivă și prezența scenică puternică.
Cântă pe o violă italiană, etichetată Joseph Cerutti, 1845, pusă la dispoziție de Angela Schmeick, Berlin.

Acest eveniment de anvergură este organizat de Asociația Scena Muzicală fiind este finanțat de UCIMR, Artexim și Ministerul Culturii, partener Academia Națională de Muzică “Gheorghe Dima” din Cluj- Napoca.